林家谦的《Seven》你买了吗？买的是黑色还是白色，或者是双色兼入。总之现在的实体唱片，确实已经越来越藏品化，很多人对于实体唱片的兴趣，甚至已经集中到限量编号、版本等等层面，离实体唱片最早单纯的音乐载体功能，已经越来越远了。

说一句关于《Seven》专辑实体设计的问题，那个半透明纸上印歌词的做法，实际上导致眼睛读取文字部分，会变得很累，以至于我需要看歌词时，还是习惯打开QQ音乐的PC端，这样反倒来得更直观、简洁一些……

林家谦如今也算是香港乐坛最具代表性的唱作人了，从作曲和编曲的灵气，以及还能演唱这两点上来讲，他也是继郭伟亮之后，我最喜欢的广东歌唱作人。当然，比起郭伟亮来讲，林家谦即使在填词上面也有不错的水准，更全能化了。

在2020年之前，林家谦作为创作人，已经在华语乐坛有了一定的口碑，比如彭佳惠的《我想念我自己》，张敬轩的《潜水》、《假以时日》和《形影不离》，林宥嘉的《坏与更坏》等作品，已经足够他在业内以新晋创作人的身份立足。

不过，林家谦这个名字更大范围内出圈，除了他以《如影随心》、《下一任前度》开始，以独立唱作人身份亮相之外，也要得益于2020年他给Eason写的两首歌：《致明日的舞》和《是但求其爱》。

2020年在上海采访陈奕迅时，他也又一次说起那个老故事。即在好久好久之前，其实林家谦就已经在某个场合，交给了陈奕迅一些Demo，而这些Demo，也是林家谦根据陈奕迅风格，特意为他量身定造的。但马大哈Eason却在很长时间内，都将这些Demo束之高阁，以至于后来终于发现林家谦的好时，却已经找不到这批Demo。

啪啪啪……

当然，最后陈奕迅还是和林家谦合作上了，毕竟没有音乐人是能够拒绝Eason的，哪怕他把自己的Demo给丢了，都是需要咬碎牙往吐里吞的。不过，作为某种意义上的“补偿”，在那次采访时，陈奕迅也透露自己未来的粤语专辑，会把所有作品的创作都交给林家谦。

此处，难道不应该响起《于心有愧》？

而接下来的灵魂拷问就是，陈奕迅的新专辑在哪儿呢？

不得不说，林家谦给陈奕迅创作的《是但求其爱》，至少是近两三年内，最出圈的一首广东歌，甚至在2021年的《中国好声音》舞台，也被选手于梓贝拿来翻唱。而在各大短视频平台，Cover这首粤语歌的版本也有很多。

很多人还因为这首歌，打听“是但”和“求其”是什么意思，这感觉又有种广东歌黄金时代回来的意思。

《是但求其爱》是一首非常典型的广东歌，曲式、旋律都非常传统，这在一定程度上，也体现出林家谦对于传统Canton-Pop的一种继承。

而在这张专辑《Seven》里，其实像《时光倒流一句话》这首歌，无论是作曲还是编曲，都会给人那种八、九十年代传统广东歌的味道。当然，在这个基调的基础上，林家谦也通过一些真假音的转换，以及一些颤音和甩音，嫁接了R&B的元素，这也让人想到张敬轩从内地红到香港的那个世纪初时代。

都是回忆，都是情怀。

让人感到特别惊喜的，就在于林家谦除了曲风多变，拥有十足的音乐属性之外，他的填词同样非常感性。《时光倒流一句话》的歌词，就很容易让人共情，大疫情时代的男欢女爱，错过的一句话，在时光飞逝中终成永恒的遗憾，老主题却依然挡不住真感性。

《在空中的这一秒》梦幻又治愈，也是我强烈推荐的一首歌。其实听这歌，也让我想到为什么我会像喜欢Eric一样爱Terence，果然两者在一些共通语境的作品里，在旋律线气质方面有很相似的地方。

而《在空中的这一秒》这首歌曲的特别之处，还在于旋律与粤语的发音，贴合的非常好，也让林家谦的声线表现，不会因为小嗓的原因，就显得气息孱弱。反倒因为那种圆润的鼻音和唇齿音，给人更多的沉浸感。

有时候，并不是大就一定好，光大是不行的，而小也有小的好，它可以灵巧，也可以小而美而精致而细腻。

其余作品中，黄伟文填词的《难道喜欢处女座》，轻电子的律动真是飘逸，让一首处女座唱处女座的歌，甚至没了处女座的纠结。当然，Wyman这首填词让我略有失望，至少是不及当年的《可惜我是水瓶座》。

《神奇的糊涂魔药》真像是一个现代童话，虽然是一首旋律线密度很高的作品，音乐整体的设计，甚至很像是音乐剧中的一个人物唱段，但整首作品的起承转合却非常顺畅，尽管音符密集，但却起落行进中，却一气呵成并且非常的洗脑，听一两遍就足以形成强烈的记忆点，然后成为口中的哼唱曲，也体现出林家谦在旋律谱写上的天赋。

《神奇的糊涂魔药》也是2021年叱咤乐坛“专业推介叱咤十大”排名第五位的作品，而在2021年叱咤乐坛流行榜颁奖典礼上，林家谦同时还获得了“作曲人大奖”、“编曲人大奖”、“叱咤乐坛唱作人”的金奖，以及“叱咤乐坛男歌手”的银奖 ，算是去年叱咤乐坛专业层面的最大赢家了。

值得一提的是，这张专辑虽然有七条音轨，其实只有五首完整词曲作品。而七条音轨加上每条音轨七个字的命名，也算是呼应了《Seven》这个专辑名的概念。

七首作品中，《难道喜欢处女座》有两个版本，Alter Ego版本不知道是不是可以解读为“第二自我”？不过，编曲则提供了另一种爵士可能性。

另一首《爱因斯坦罗森桥》，出现在专辑正中间，更像是起到了Interlude的作用。但这首纯音乐作品，倒是真的很有配乐感，也有很强的空间纵深，真的有种进入虫洞的体验，并不是凑音轨之作。

最后想说的是，我也把这张《Seven》列入了2021年度个人最爱的十张香港地区专辑。不用提醒我这张专辑其实是EP专辑，并不能称为真正意义上的专辑。这些我都懂，但因为考虑到现在香港乐坛整个的市场大环境，就不要再用更严苛的传统标准了。

毕竟，我是新时代的处女座。